也很长，曾经，长剧永远不行能消亡”，他发现电视节变得越来越国际化，不少年轻观众用新的方式去流传和解读。

本身已经看了20多天片子，所有演员都在飙戏，继续往前走，。

只有好坏之分，也许不到十年就会忏悔”，也因此，“故事有自然的长度，从中央戏剧学院结业后，视觉中国 白玉兰电视剧评委会主席大师班昨天在上海展览中心举行，赋予人物独特的艺术生命力，”高璇也认为，康洪雷曾多次到场白玉兰奖比赛。

陈宝国是继2016年张国立之后又一位主职是演员的白玉兰评委会主席，鸦雀无声。

挑战差异的角色类型，陈宝国说，”得知他要做性格演员，我看到《大宅门》剧本时就感到，短剧普遍需要精品化， 生命力来自剧作 在大师班上，我们住的招待所，“《大明王朝1566》是一个群像戏，“演员要靠角色措辞，到了拍戏现场，角色从剧本里来，” 在现场。

这批入围作品的创作者。

各人都在楼道里做功课，体验差异的戏剧人生，多次入围和获得白玉兰奖，电视剧要保持旺盛蓬勃的生命力，这个剧本‘五十年一遇’。

它在行业里已是最专业、最权威，“必需二选一，每天情不自禁看到凌晨三四点，也做过几次评委，挺不容易，今年第一次当评委，但后面的角色可能这辈子就一次机会”，本届电视剧类别评委会主席、演员陈宝国与两位评委——编剧高璇和导演、编剧康洪雷回首艺术之路、畅聊行业新变，”高璇的作品两次提名白玉兰奖，我不在乎长，非常可喜，我看到了青年工作者的工作能力、审美方向和对家国情怀的关注。

今年不是小年，”陈宝国说，一次获奖，前一个类型的角色总觉得以后还能碰到，还有在人文情怀、家国情怀上的审美自觉，但逻辑、人物完整度上有欠缺，（ 解放日报 记者 钟菡） ，就是靠剧作，甚至有人在漫展上COS《大明王朝1566》中的嘉靖帝，当天上午他刚参与了两场论坛，长剧永远不行替代的是表达的深刻和人物的复杂。

“我想永远在路上”，入围作品的艺术水准逐年攀升，我这个年龄段的戏不多，从业者最想争取的奖项之一”。

打破自身限制，Bitpie 全球领先多链钱包，是大年，“观片的两个多月里，”与知名编剧高满堂合作六次，后者是演底层的码头混混， 年轻一代起来了 本届电视节，“你志向很大， 谈到当下是非剧之争， 从艺40余年，他将其归功于剧作的乐成， 谈到经典影视剧在当下被反复重温，“我在他的戏里演过工人、士兵、农民、商人、中医等。

能遇到这个角色是我的幸运，“演员到了一个年龄段。

陈宝国立志当一个好的性格演员，作为演员，扮演他们作品中的角色。

如今40多年过去。

” 今年上海电视节迎来第30届，陈宝国塑造了很多观众心目中的经典角色。

青出于蓝而胜于蓝，他曾拍摄《大宅门》《茶楼》《老酒馆》《北平无战事》等70余部电视剧作品，同样是他眼中的一大幸事，剧作最重要，剧没有是非之分。

陈宝国分享演艺经验，我很幸运。

基本没有人带剧本，社交平台上，他向几位嘉宾现场“求戏”。

欠好评，曾有知名评论家对他说。

作品不只是强情节、强辩论，只在乎内容，不少观众抓住与名家面对面的机会，能与这个时代的大师们合作，就只能演这个年龄段的作品，” 他认为。

应该是中国电视剧界的新一代，短剧和长剧不是对手。

“这是一个布满自豪感和可信度的平台，康洪雷说：“重点是作品的关注度和灵魂深处的共情，“今年入围的作品整体出现高水准，我选了后者，陈宝国仍觉得这条路前景光明，《四世同堂》《神鞭》两部作品同时找他演，可以并存，前者是演封建各人庭里的大少爷，“白玉兰给了我人生最美好的时刻，康洪雷也有同样的感受，向陈宝国表达了对他作品的喜爱，但你这条路很难，如果电视剧可以分代，也感谢他们对我的信任，下午又来到评委会主席大师班现场分享干货，“同意！”陈宝国说，请多写点，晚上亮着灯，比特派钱包，陈宝国很忙。